A escolha da data é um dos primeiros passos cruciais no planejamento de um ensaio pré-wedding memorável. Aqui vão algumas dicas valiosas para não errar:
A escolha do local é decisiva para captar a essência e a vibração que vocês desejam transmitir através das fotos:
A chuva não precisa ser um impedimento; ela pode ser uma aliada:
A luz natural é um dos melhores aliados de um fotógrafo, especialmente durante a “hora de ouro”:
As roupas podem impactar significativamente o resultado final das fotos:
Outro ponto fundamental que devemos levar em conta para realização de um ensaio pré-wedding é a questão da duração do ensaio, tempo de luz boa* disponível e disposição/energia disponível para o casal fotografar. Com certeza esses 3 elementos andam juntos todo ensaio então um bom fotógrafo saberá administra-los bem.
*Luz que o fotógrafo julga adequada para imprimir ao seu estilo fotográfico e/ou pretendido para a sessão fotográfica com o casal.
Normalmente um ensaio pré-wedding, leva em média de 3 horas de duração.
Pois 2 são os motivos:
A luz natural tem um papel essencial na fotografia de casamentos, especialmente durante as primeiras três horas após o nascer do sol ou as últimas três horas antes do pôr do sol. Este período é altamente apreciado por inúmeros fotógrafos, eu incluso, devido à iluminação suave e benéfica que proporciona, sendo perfeito para a captura de momentos verdadeiramente especiais.
Quando o sol se posiciona entre 45 e 60 graus, ele serve como uma fonte de luz perfeita, iluminando os sujeitos de maneira ideal, seja em retratos ou em composições mais amplas. Utilizar a luz solar como uma luz de preenchimento, recorte lateral ou contraluz permite uma gama variada de estilos de iluminação. Combinando luz direta, difusa, rebatida, ou até mesmo uma mistura dessas técnicas, é possível enriquecer significativamente as fotografias do dia do ensaio.
À medida que o sol desce para um ângulo mais baixo, cerca de 30 graus até a linha do horizonte, ele possibilita um recorte lateral que projeta sombras mais definidas no hemisfério oposto do rosto do retratado. Essa técnica não apenas adiciona volume às imagens, mas também amplia significativamente a dramaticidade da cena.
Esses são apenas alguns exemplos de como a luz pode ser habilmente manipulada para enriquecer tanto retratos quanto composições com o ambiente. Além disso, a luz do pôr do sol pode criar silhuetas poéticas do casal ou ser combinada com um flash para iluminar o casal contra um belo cenário crepuscular, seja através de um preenchimento, recorte lateral ou uma deslumbrante contraluz.